Выставка галереи Alma Mater «Эстетика повседневности»
Даты проведения выставки: 2 марта – 27 апреля 2024 года
Пресс-показ выставки 1 марта с 19.00 до 22.00
Аккредитация обязательна
Место проведения: галерея «Alma Mater»;
адрес: г. Москва, ул. Нижняя Красносельская д. 35, стр.7, ЖК «TriBeCa apartments»
Часы работы:
вторник-суббота (с 12:00 — 20:00);
воскресенье-понедельник (выходной).
Галерея «Alma Mater» представляет выставку талантливых современных художников «Эстетика повседневности». В залах галереи будут представлены работы Валентины Сергеевой, Владислава Субботина, Дмитрия Октябрьского и Александра Заикина.
Для посетителей выставка откроется 2 марта и продлится до 27 апреля 2024 года. А пресс-показ состоится 1 марта, в первый день весны, с 19.00 до 22.00
Экспозиция
Экспозиция включает 34 работы четырех выдающихся художников. Все картины посвящены нашей жизни, нашей повседневности. Карлос Кастанеда, великий американский писатель, антрополог и мистик, писал: «Повседневный мир существует только потому, что мы знаем, как удерживать его образы».
Удерживать образы… Выставка «Эстетика повседневности» демонстрирует эти образы. «Метро» и «Муха» Владислава Субботина, «Масло» и «Шоколадные конфеты» Валентины Сергеевой, «Трое у моря» и «Позиция жёлтой собаки на написанное» Дмитрия Октябрьского, «Nu №3» Александра Заикина показывают зрителю фрагменты нашей реальности, дополненные авторскими трактовками и взглядами самих художников.
Хороша ли наша повседневность? Авторы не пытаются ответить на этот вопрос и не пытаются менять действительность. Они удерживают образы и демонстрируют нам эстетику нашего бытия.
Художники
Валентина Сергеева не только художник-живописец, но и преподаватель. Она родилась в Москве, с отличием окончила Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова при Российской академии художества. Работала над художественным оформлением в научно-политическом журнале «Международная жизнь» МИД РФ. Участник российских и международных выставок.
«Я работаю с цветом, исследую и фиксирую то, что окружает. Ищу красоту в взаимодействии с повседневным, — говорит о себе Валентина, — Интересуют вечно актуальные темы: любовь, природа, культура».
Работы Валентины находятся в частных коллекциях в России, Швейцарии, Италии. Стиль автора узнаваем, а сюжеты вызывают теплую ностальгию.
Владислав Субботин родился в Омске, а в Москву переехал в 2016-м году. В своих работах Владислав освещает такие сферы как жизнь, смерть, поэзия, материальные вещи, секс, зависимость и освобождение от нее, современный ритм жизни и религиозность средневековья. Для создания своих произведений автор использует весьма необычные материалы, например, кровь (преимущественно свою), красное вино, стекло, дерево, пластик, трубы, провода, монеты, антиквариат, средства контрацепции, бритвенные лезвия и многое другое. После окончания творческого процесса картина дорабатывается традиционными материалами: акрилом, пастелью, маслом, углем.
Каждая работа удивляет и завораживает своей глубокой философией и мощной энергетикой.
Дмитрий Октябрьский известен своими достижениями в разных сферах. Художник и коллекционер ретро-автомобилей, предприниматель и общественный деятель, знаток искусства и краснодеревщик по образованию, как Виктор Цой.
Работы Дмитрия очень эмоциональны и при этом мудры. В них чувствуется понимание и знание нашей жизни.
Сам автор говорит: «Самое ценное в жизни – это эмоции. Это главное, что должен испытывать человек от обладания чем-либо.
Все картины, которые я создаю – о жизни, о людях, о каждом из нас… Несмотря на внешнюю стилистику, во всех моих работах заложен глубокий смысл. В каждой работе есть часть меня, моего мировоззрения, опыта, моей жизни».
Александр Заикин родился 7 мая 1979 года в Кишиневе в семье художников. Творческий путь Александра очень яркий. Александр учился у великих авторов, знакомился с выдающимися личностями, менял направление своей деятельности и вектор своего творчества, преподавал и сам создал программу повышения квалификации. Заикин сотрудничал с Montblanc и был художником в Giorgio Armani.
Сейчас Александр вновь вернулся к станковой живописи. В эпоху цифровой интоксикации и перегруженности инфошумом Александр ставит перед собой задачу довести любой сюжет до минимума формы и цвета. Вся глубина смысла проявляется в минималистичной форме и, бесспорно, производит неизгладимое впечатление.
Пресс-показ проводит основатель галереи «Alma Mater» Екатерина Кудрявцева.
Контакты: аккредитации СМИ, комментарии для прессы, посещение пресс-показа и открытия, запрос фотографий высокого разрешения.
Галерея Alma Mater
E-mail: almamater1986@mail.ru
Тел.: +7 (495) 797 71 30
